Sydosten United återvänder i november 2022

Sydosten United återvänder till Kalmar konstmuseum i november 2022 i nytt, spännande format och med förhöjda ambitioner.

När utställningen Sydosten senast visades på Kalmar konstmuseum hösten 2019 startades ett arbete med ett långsiktigt byggande av engagemang som sträcker sig utanför museets väggar. Utställningen tog namnet Sydosten United för att lägga fokus på Sydostens potential för att sammanföra deltagarna och konsthantverksfältet och möjligheten att skapa möten och nya relationer.

Sydosten United återkommer nu i en ännu större satsning hösten 2022. Vi tar bort uppdelningen mellan ”konst” och ”konsthantverk” och bjuder in till en förenande utställning och mötesplats för hela bild- och formområdet.

En av utställningens verkliga styrkor är hur den ger ett smakprov på den hantverksmässiga och konstnärliga kreativiteten som sjuder i denna del av Sverige. Vår ambition är att lyfta detta vidare och nå fler utövare och en bredare publik i hela Småland, Blekinge och Öland.

För att åstadkomma det vill vi göra Sydosten till ett interregionalt samarbete, en stafett-utställning som alternerar mellan tre platser: Kalmar konstmuseum, Kulturcentrum Ronneby konsthall och Vandalorum / Smålands Konstarkiv i Värnamo. Det ger en större geografisk spridning och ökad närhet till publik och utövare och ökade möjligheter till ett förenat Sydosten.

Vi planerar just nu för att Ronneby konsthall arrangerar Sydosten 2024 och Vandalorum / Smålands Konstarkiv i Värnamo 2025 för att sedan återvända till Kalmar konstmuseum igen 2026. Varje plats och arrangör kommer ha möjlighet att sätta sin särskilda prägel på Sydosten.

SYDOSTEN UNITED 2022

Sydosten kommer härnäst att visas på Kalmar konstmuseum november 2022 – januari 2023 och museet fortsätter samarbetet med Markus Emilsson som co-curator för utställningen och tillhörande program.

– Jag är jätteglad över förtroendet att få fortsätta arbeta med Sydosten och Kalmar konstmuseum. Min utgångspunkt för utställningen är att det ska vara en högklassig förenande arena för hela sydosten-området som bjuder på spännande möten mellan olika konst- och konsthantverksformer. Att det blir en vibrerande smältdegel av skiftande praktiker, material och uttryck med potential att överraska. 
Markus Emilsson

Sydosten United 2022 får en ”kick-off” redan under hösten 2021. Vi kommer då börja dela inspirationsmaterial i form av intervjuer med tidigare medverkande, gästföreläsare m.m. Vi kommer även bjuda in till en workshop med anknytning till temat för Sydosten United 2022.

Ansökningstiden till Sydosten United 2022 beräknas öppna i början av sommaren 2022 och juryarbetet ta vid efter sommaren för vernissage av utställningen i början av november 2022.

MER OM SYDOSTEN

Sydosten är en samlingsutställning som är öppen för professionella och amatörer med anknytning till landskapen i sydost – Småland, Blekinge och Öland. Den sökande behöver inte vara bosatt här, men ha en relevant koppling till regionen. Sydosten är öppen för alla som är aktiva inom bild- och formområdet och verkar för att stimulera och visa flera kreativa uttryck. Utställningen är jurybedömd.

 

Har du frågor om Sydosten? Kontakta:

Isabel Mena-Berlin
isabel.mena-berlin@kalmarkonstmuseum.se

Kalmar konstmuseum släpper bokserie

Kalmar konstmuseum släpper de två avslutande delarna i en trilogi där man med fabeln som metod och med samtidskonstens hjälp tar sig an kulturarvet.

Ett av landsbygdens populäraste djur, hästen, har fått ge namnet på den första av de två nya böckerna.

I Hästen: Samtidskonst och kulturarv på landsbygden Del 2 utforskas hästen i konsten ur en mängd olika perspektiv. Vad betyder ryttarmonumentet i en tid när allt fler monument välts och diskuteras? Och vad finns det för samband mellan kreativt skapande och ridning? I Hästen möter du konstnärerna Kultivator, Salla Tykkä, Shiva Anoushirvani, Austin Camilleri, Signe Johannessen, Sasha Huber, PO Larsson, Nils Kreuger, Nicholas Sulman, Maria Kerin, Karin Victorin och många fler.

Hästen dokumenterar utställningen Den sista ölandshästen som blev en publiksuccé på Kalmar konstmuseum hösten 2016, men går djupare och längre i utforskandet av varför hästar är ett så populärt motiv i konsten. Boken gestaltar också ett förändrat jordbrukslandskap med hästen som ledsagare. Fotografiet är bärande i de flesta av berättelserna om hästen som en del av ett globalt kulturarv men i de nyproducerade konstverken ses hästen ofta som medskapare. Här skriver bokens konstnärer och författare in sig i en samtida tradition där den hierarkiska relationen mellan djur och människa ifrågasätts. I Sverige finns det nu fler hästar än mjölkkor. Vad betyder det för landsbygden och den framtid vi alla delar?

 

Lammet: Samtidskonst och kulturarv på landsbygden Del 3 presenterar Kalmar konstmuseums omfattande samarbete med konstnärer från Afrika.

Den kristna historien och med den, den tillhörande svenska missionen i afrikanska länder, har präglat regionen Småland. Kanske var det detta gemensamma förflutna som bidrog till det publika intresset för plattformen Djupt Minne – ett antal samarbeten och utställningar mellan Kalmar konstmuseum och den afrikanska kontinenten. Med en förståelse för att relationer behöver vara ömsesidiga initierades ett antal utställningar och residensvistelser där afrikanska konstnärer bjöds in till att vistas i Småland samt utforska regionens kulturarv.

Kalmars första svarta kvinna, Sara Mazhar Makatemele, var ett av de livsöden som uppmärksammades och i Lammet har vi valt att tillgängliggöra den enda intervju som finns med Sara Mazhar Makatemele både på engelska och på hennes modersmål, sepedi. I boken spåras också kristendomens rötter i samtidskonsten och regionen Småland. Framför allt fördjupas diskussionen kring vårt ansvar för planeten och hur moraliska frågor gestaltas i konsten. Vi får läsa om en domedagssekt med kopplingar till en sten och om hur en tidigare hästgård blir platsen för både konst och fårskötsel. Joanna Sandell, bokens redaktör, skriver i introduktionen:

”Vad behöver ge vika för att något nytt ska träda fram? I årtusenden har mänskligheten fokuserat på tanken om att ett offer ger möjlighet för kommande generationer att få det bättre. Hur speglas detta inom konsten? Och finns här en nyckel till det som kommit att bli mänsklighetens största hot – frågan om vi tillsammans kommer kunna möta en annalkande klimatkris? I denna fabel är lammet inte ensamt. Det är djupt sammanbundet med det däggdjur – människan – som har avlat fram och hållit dessa djur så länge som historier och sagor nedtecknats.”

Lammet dokumenterar också utställningen Djupt Minne med verk av konstnärerna Heba Y. Amin, Malala Andrialavidrazana, Serge Attukwei Clottey, Buntu Fihla, François-Xavier Gbré, Mats Hjelm, Kitso Lynn Lelliott, Sam Matambo, Nkuli Mlangeni, Ng’endo Mukii, Nolan Oswald Dennis, Mary Sibande, Buhlebezwe Siwani och Breeze Yoko.

 

Böckerna Hästen: Samtidskonst och kulturarv på landsbygden Del 2 och Lammet: Samtidskonst och kulturarv på landsbygden Del 3 är delar av en triologi där den första boken Kon: Samtidskonst och kulturarv på landsbygden Del 1 (från 2019) kom att gestalta ett allt mer globaliserat bildspråk inom konsten och där ”kon” agerade symbol för frågor om slaveri och markanvändning. Samtliga tre böcker dokumenterar konstnärsgruppen Kultivators praktik, en kollektiv som tidigt rönt internationellt intresse för en aktivistisk hållning inom konsten och ett engagemang för klimatfrågan. Triologin lånar fabeln som form för att gestalta och undersöka hur konsten tar sig an människans komplicerade relation till plats, natur och historia.

Böckerna utgör den avslutande delen av Kalmar konstmuseums treåriga projekt Förnyelse av kulturarvet med samtidskonsten som kompass som i ett antal residensvistelser, seminarium och publikationer fört fram nya metoder för att bredda diskussionen om vad ett lokalt kulturarv kan innebära i en globaliserad värld.

Ansvarig utgivare: Anneli Berglund, Kalmar konstmuseum
Redaktör: Joanna Sandell, The Mirror Institution
Grafisk form: Leo Norgren

För mer information om bokserien och projektet, kontakta:
Anneli Berglund,
anneli.berglund@kalmarkonstmuseum.se
070-241 35 08

 

Böckerna finns att köpa i Kalmar konstmuseums museibutik, eller via Kalmar konstmuseum (250:- per bok, eller 600:- för alla tre + frakt).

Kontakta Ullis Bramstedt med din beställning: ullis.bramstedt@kalmarkonstmuseum.se eller 0480-42 62 83.
Betalning görs via Swisch till: 1234 781 951

Kallelse till årsmötet 2020

Kära medlemmar,

Onsdag den 16 september kl 19.00 blir det årsmöte för Kalmar konstförening efter att det på grund av covid-19 blev uppskjutet i våras. Mötet kommer att hållas i biblioteket på Kalmar konstmuseum.

För att minimera smittorisken kommer maxantalet i biblioteket vara 30 personer. Föranmälan är därför obligatorisk och görs till info@kalmarkonstmuseum.se senast den 14 september (först till kvarn).

Det finns även möjlighet att delta digitalt. Även här är föranmälan obligatorisk och görs till info@kalmarkonstmuseum.se senast den 14 september. Ange i din anmälan att du vill delta digitalt så skickar vi instruktioner.

Från styrelsen hoppas vi att många medlemmar deltar i årsmötet och tar chansen att vara med och påverka vår förening.

Konstituerande styrelsesammanträde med den nya styrelsen hålls samma kväll direkt efter årsmötets avslutande.

Väl mött!

Styrelsen för Kalmar konstförening genom ordförande Maria Lindmark

 

Dagordning Kalmar konstförenings årsmöte 2020

Verksamhetsberättelse för 2019

Årsbokslut och revisionsberättelse för 2019

Bilaga 1-4

Valberedningens nomineringar (bilaga 5)

Vill du låna världen din berättelse – i bild?

Vi söker bilder till en fotobok om Kalmar län – skicka in din berättelse i bild till oss!

Under våren 2020 samlade regionförfattarna Ami Andersson och Tove Folkesson nyskrivna textberättelser från hela Kalmar län. Berättelserna skildrar vår värld och regionen och samlas i en bok om länet.

Nu tar Kalmar konstmuseum vid och fortsätter berättandet med hjälp av fotografier. Också de kommer att samlas i en bok. På samma sätt som texterna blir berättelser från vår tid, om stort och smått, glädje och sorg, kan bilder och fotografier beskriva vår värld och hur vi uppfattar den – ibland på sätt och i situationer där orden inte räcker till.

Vi söker bilder som på något sätt beskriver din värld, i stort eller smått, glädje eller sorg. Tillsammans dokumenterar vi vår tid och gör ett avtryck. Inbjudan är riktad till vuxna, minst 18 år, med anknytning till länet.

Till vår hjälp har vi bjudit in konstnären Emanuel Cederqvist och fotografen Simon Mlangeni-Berg som med omsorg kommer gå igenom alla inkomna bilder, reflektera och leta efter röda trådar i bildberättandet.

Bilden kan fånga en känsla, en längtan eller en dröm. Bilden kan berätta om en händelse, ett möte, om rättvisor eller orättvisor. Bilden kan uttrycka glädje, sorg, galenskap eller vibrera av allvar eller ilska.

Boken med texterna kommer följas av en bok med bilderna. Böckerna kommer fyllas av röster från hela länet – från dig som bott här länge och från dig som är nyinflyttad. Tillsammans med många andras bild-berättelser får vi en bok om Kalmar län idag.

Insamling av bilder kommer att pågå 1 september 2020 – 11 januari 2021 (OBS: förlängt datum!)

Vi söker bilder (i färg eller svart-vitt) av dig över 18 år med anknytning till länet. Det kan vara ett fotografi av ögonblick eller föremål, men även ett foto av ett verk i någon annan grafisk teknik. En bild per person.

Alla bilder kommer med i någon form och bilderna kommer att användas löpande i museets projekt om berättande under hösten och kanske även i andra sammanhang när uppläsning av texterna sker. När du skickar in dina bilder ger du ditt tillstånd till detta.

Bilder skickas in högupplösta till: berattelser@kalmarkonstmuseum.se

Med din bild bifogar du också:
– Namn
– Födelseår
– Bostadsort
– En mening om din anknytning till länet
– Titel på (om du har en) och en mening om din bild.

Skicka in din bild från och med 1 september 2020 men senast 11 januari 2021 (OBS: förlängt datum)

Har du frågor, kontakta: camilla.ed@kalmarkonstmuseum.se

Mer om Berättarprojektet

Foto: Abulfazl Khawari

Porträtt av fotografen Emanuel Cederqvist

Foto: Annika von Hausswolff

Om Emanuel Cederqvist

Emanuel Cederqvist (f.1983) är utbildad fotograf vid Akademin Valand. Han är född i Kalmar och uppvuxen på Öland, men numera baserad i Göteborg. Hans arbete har visats i grupp- och soloutställningar både internationellt och i Sverige.

År 2014 publicerade Emanuel sin första bok Det som blir kvar. Sedan dess har han varit aktiv medlem i konstkollektivet och förlaget Blackbook Publications, som organiserar utställningar och sprider samtida fotografi i bokformat. För sin bok Observatören (2016) tilldelades Emanuel pris i Svensk Bokkonst.

Emanuel Cederqvist konstnärskap drivs av ett behov av att få en bättre förståelsen för platsen, dess historia och erfarenheterna av den. Emanuel ser landskapet som en scenografi där spår av mänsklig närvaro berättar om den händelse som har utspelat sig. I sökandet efter avtryck ser han kameran som ett verktyg, ett instrument som hjälper honom att förstå. För Emanuel Cederqvist finns det en intressant koppling mellan fotografiet och platsen, där spåren av mänsklig närvaro berättar om tid på samma sätt som fotografiet.

Porträtt av fotografen Simon Mlangeni-BergOm Simon Mlangeni-Berg

Simon Mlangeni-Berg (f.1983) från Boden är utbildad fotograf vid Akademin Valand i Göteborg. Han är främst känd för sina fotografiska stilleben på temat kropp, materialitet och förgänglighet och har gett ut flera fotoböcker sedan sin debut 2009, den senaste (Soil) på Rojal Förlag 2018.

Mlangeni-Berg är engagerad i regionens konstliv på många sätt, inte minst som pedagog och sin roll som verksamhetsledare på Gamleby Fotoskola. Han driver också Gamleby Photo Grant, ett stipendium som genom sitt residencyprogram bjuder in unga fotografer från andra sidan jorden för att bo och arbeta i Gamleby med omnejd.

Konstkollo 2020

Nu är det dags för årets upplaga av Konstkollo – Kalmar konstmuseums mobila ateljéverksamhet för ungdomar mellan 10–15 år. Ta chansen att träffa våra konstnärer och laborera med olika material, tekniker och uttryck. I år inspireras vi av det omgivande landskapet och möter mystiken och magin i naturen.

Konstkollo arrangeras på fyra olika platser i Kalmar län i samarbete med Sveriges konstföreningar Kalmar län: Torsås, Påskallavik, Högsby och Emmaboda. Det är kostnadsfritt att delta och vi bjuder på lättare fika, men ta med egen lunch och oömma kläder.

Anmälan sker till konstlabbet@kalmarkonstmuseum.se se respektive ort för sista anmälningsdatum.

TORSÅS

Fritidsgården, Torskolan, Torsås, 22 – 26/6, klockan 11–15

På Konstkollo i Torsås träffar vi glaskonstnären Anna-Linda Gabriel. Temat för konstkollot är I Daimonens Biotop. Tillsammans ger vi oss in i fantasyvärlden där vi hämtar inspiration utifrån filmen Guldkompassen (fantasy-äventyrsfilm fr 2007). Vi besöker den närliggande omgivningen och skapar våra egna magiska platser.

Konstkollot i Torsås kommun är en del av ett större projekt som Anna-Linda Gabriel genomför med start våren 2020. Projektet heter I Daimonernas Värld och planeras under en treårsperiod med åk 7 som målgrupp varje år.

Föranmälan senast 17 juni till: konstlabbet@kalmarkonstmuseum.se

 

PÅSKALLAVIK

Källströmsgården, Kustvägen 65, Påskallavik, 29/6–3/7, klockan 11–15

I samarbete med Källströmsgårdens Konstförening träffar vi konstnären Linda Rothstein. På Konstkollot i Påskallavik inspireras vi av naturen och mytologiska naturväsen. I alla tider och över hela världen har människor fascinerats av olika naturväsen. Finns det sådana väsen och hur ser de i så fall ut?

Genom skissteknik och lera skulpterar vi våra egna mytologiska väsen samt skapar en miljö för dem. Projektet avslutas med en gemensam utställning.

Föranmälan senast 24 juni till: konstlabbet@kalmarkonstmuseum.se

 

HÖGSBY

Högsby bibliotek, Storgatan 17, Högsby, 6 – 10/7, klockan 11–15

I Högsby träffar vi konstnären Mikael Ellingsen. Temat för konstkollot är Det Underbara Trädet. Utifrån en plats i naturen skapar vi vårt underbara och magiska träd som är fyllt av överraskningar. Med fantasins hjälp upptäcker vi djur, figurer och andra okända föremål som gömmer sig däri! Vi använder oss av olika material – sådant vi hittar ute i naturen.

Föranmälan senast 26 juni till: konstlabbet@kalmarkonstmuseum.se

 

EMMABODA

Emmaboda Folkets Hus, Nygatan 8, Emmaboda, 6 – 10/7, klockan 11–15

I samarbete med Emmabodabygdens konstförening träffar vi konstnärerna Maria Bang Espersen och Max Syron. Temat för Emmaboda konstkollo är Forma Framtiden. Vi kommer att arbeta med myter och performance och skapa i lera och naturliga material. Genom att dela våra historier och interagera med den lokala miljön leker vi med framtiden och det som ännu inte har hänt!

Föranmälan senast 26 juni till: konstlabbet@kalmarkonstmuseum.se

Årsmötet 2020 uppskjutet

Med anledning av den pågående covid-19/coronasmittan har styrelsen för Kalmar konstförening beslutat att skjuta upp årsmötet tills vidare.

Mötet kommer att hållas så snart det kan genomföras på ett säkert och demokratiskt sätt och aviseras minst tre veckor i förväg på Kalmar konstmuseums hemsida.

Adée spelar på Kalmar konstmuseum

Den ölandska artisten och låtskrivaren Adée gör fyra ”one-to-one”-spelningar på konstmuseet – fyra konserter med bara en person i publiken!

Vill du få chansen att vinna den enda biljetten till varje spelning? Följ oss på Facebook där vi i fyra fredagar framåt lottar ut möjligheten att vara ensam publik i en av konstmuseets utställningshallar.

De fyra konserterna kommer att spelas på tisdagar kl 16 följande datum:
31 mars
1 april
7 april
21 april

Biljetterna lottas ut på vår Facebook-sida @kalmarkonstmuseum fredagen innan, alltså 27 mars, 3 april, 10 april och 17 april.

I den här intervjun med SVT Småland berättar Adée mer!

Covid-19: programpunkter inställda

Till alla våra besökare:

Som ett steg i att motverka spridningen av Covid-19/Corona-viruset ställer vi in våra planerade programpunkter och öppna verksamhet med barn och unga den närmaste månaden.

Själva museet och våra utställningar är öppna som vanligt och ni är varmt välkomna hit.

Vi följer utvecklingen i landet och kommer att försöka planera in nya datum för de evenemang som ställs in när och om det blir möjligt.

Motioner till årsmötet 2020

Snart är det dags för årsmöte för Kalmar konstförening. Onsdag den 22 april kl 19.00 kommer mötet att hållas i biblioteket på Kalmar konstmuseum. Missa inte chansen att göra din röst hörd och påverka vår förening!

Om du vill skriva en motion till årsmötet så ber vi dig att lämna den till museet senast den 16 mars, men gärna tidigare. Detta för att styrelsen ska hinna bereda inkomna förslag. Skicka den till: info@kalmarkonstmuseum.se

Kallelse och övriga årsmöteshandlingar kommer att finnas tillgängliga på museets webbsida två veckor innan mötet.

 

Bild: Sven Rosman, Parklandskap, utan årtal

Sydosten 2019

Sydosten 2019: design, konsthantverk och en ny ambition att generera samarbeten och bygga nätverk.

Nu är årets deltagare utvalda. Alla namn hittar du på utställningssidan för Sydosten United.

Det har gått två år sedan vi fick återse Sydosten på Kalmar konstmuseum. Från museets sida är höstsalongen en möjlighet att både själva få se och kunna visa upp konsten i regionen – i år specifikt konsthantverksfältet. Men utöver att få visa upp den mångfald av skapandekraft som omger oss, vill vi också att utställningen ska öppna dörrar och vara en möjlighet för oss att mötas, utbyta tankar och idéer och bygga relationer.

Vi ser alltså utställningen som ett långsiktigt byggande av ett engagemang och gemensamt fält som tar sin början i utställningen Sydosten, men som sträcker sig utanför museets väggar och utställningstiden. Även besökarna hoppas vi ska vilja ta del av detta engagemang genom att tydligare synliggöra deltagarna, deras koppling till regionen och var de verkar.

Bild på Markus EmilssonTill vår hjälp i att skapa ett mer dynamiskt och samarbetande Sydosten har vi bjudit in Markus Emilsson som co-curator för årets utställning. Markus, som själv tidigare deltagit i Sydosten, är glaskonsthantverkare och craftist och ser ofta sitt arbete som ett medium för honom själv och betraktaren att mötas genom – en startpunkt för ett nytt samtal.

Om Sydosten säger Markus själv:

Sydosten är till viss del en publik utställning men jag vill att det ska bli en mötesplats för inspiration, nya bekantskaper och kunskapsutbyte. En händelse som möjliggör för olika utövare att få bekanta sig med varandra och berätta om sina arbeten. Jag tänker på Sydosten som en karta av göranden och potentiella relationer och samarbeten.

 

I Sydosten 2019 vill konstmuseet lyfta fram och stärka nätverket av crafters och hantverkare i regionen, möjliggöra för praktiker och utövare att lära känna varandra och väcka tankar om samarbeten. Runt utställningen kommer vi därför att arbeta med ett program för att motivera och inspirera till ett fortsatt och fördjupat arbete inom design och konsthantverk. Självklart vill vi att så många utställare som möjligt tar del av detta och ser det som en chans att möta såväl varandra som publiken och oss på museet.

Markus förtydligar:

– Det finns många möjligheter när olikheter möts. Sydosten ska bjuda på variation både när det kommer till materialrepresentation, konstnärlig praktik och uttryck. Det ska vara ett möte mellan amatörer och professionella och jag hoppas på en utställning som bjuder på överraskande brokighet och en mångfald av uttryck och experimentlust. Här kan motorsågskonst möta pärlbroderier, rotslöjd samsas med metallskulpturer och vassarbeten speglas i glasskulpturer. Jag vill att Sydosten ska präglas av möten – både mellan människor och olika konsthantverk.

Rent praktiskt fortsätter Sydosten att vara öppen för alla, professionella såväl som amatörer, med koppling till de tre landskapen i sydost: Småland, Blekinge och Öland. En extern jury kommer att avgöra vilka verk som tas ut till utställningen, och om konstnären vill kommer verken att vara till försäljning under utställningstiden.

Fullständiga regler Sydosten 2019

Ansökningstiden är öppen 2 september – 2 oktober och ansökan sker via anmälningssidan www.sydosten.nu som öppnar 2 september. Utställningen Sydosten har vernissage på Kalmar konstmuseum 26 oktober 2019.

Vi väntar med spänning på att få se vad årets ansökningar innehåller och ser fram emot många nya och roliga möten med verksamma aktörer och publik under årets utställning. Vår förhoppning är att Sydosten 2019 ska komma att utgöra en grund att bygga vidare på inför kommande år, både för oss och för våra deltagare.

– Kalmar konstmuseum

 

Vill du bli Designarkivets nya arkivarie?

Vi söker en arkivarie på 75 % till Designarkivet, Pukeberg, Nybro

Designarkivet i Pukeberg, Nybro är ett nationellt arkiv som samlar kunskap om svensk formgivning och designprocessen, från tidigt 1900-tal och framåt. Samlingen omfattar cirka 120 000 skisser och cirka 5 000 objekt, företrädesvis textiler från mer än 750 formgivare. Den spänner över områden som inredning, möbeldesign, grafisk design, och textil- och produktdesign. Arkivet har också en biblioteks- och tidskriftssamling, bland annat en specialsamling; Rune Monös arbetsbibliotek.

Designarkivet är en del av Kalmar konstförening liksom Kalmar konstmuseum och konstkonsulenten. Arkivet ligger i Nybro i Pukebergs glasbruksområde där det finns flera närliggande verksamheter som Kalmar läns hemslöjd, Ateljéhus Pukeberg med ett flertal konstnärer, belysningsföretaget Zero, Riksglasskolan och en restaurang. Designarkivet besöks av forskare, samlare, skolor och allmänheten.

Designarkivet söker nu en arkivarie som kan arbeta 75 % från 1 september med 6 månaders provanställning och med möjlighet till fast tjänst.

Arbetsuppgift som arkivarie:
  • att ansvara för alla, inom arkivet, förekommande uppgifter såsom ordna och förteckna, upprätthålla arkivets samtliga rutindokument
  • att tillsammans med övrig personal på arkivet driva vårt arkivarbete framåt och följa med i den tekniska utvecklingen.
  • att sortera och arkivlägga skisser och arkivalier
  • att ta emot besöksgrupper och visa arkivet
  • att ta emot förfrågningar och expediera beställningar, både via telefon, besök och via e-post från forskare och allmänhet
  • att ge viss handledning i förekommande arbetsuppgifter

Vi söker dig som är driven och har mycket god förmåga att planera och strukturera ditt eget arbete och kan förmedla information på ett tydligt och enkelt sätt. Som person är du noggrann, kvalitetsmedveten och har högt servicetänk. Du trivs med att arbeta självständigt såväl som tillsammans med andra.

Du har god förmåga att uttrycka dig i tal och skrift, har goda kunskaper i Officepaketet och ser dator, e-post och telefon som naturliga arbetsverktyg. Du har goda IT-kunskaper och erfarenhet av elektronisk informationshantering och digitalt bevarande.
Har du kunskaper och erfarenhet inom design eller konsthantverk är det ett plus.

Stor vikt kommer att läggas vid personlig lämplighet. Designarkivet eftersträvar mångfald bland personalen eftersom vi vet att det berikar verksamheten.

 

Din ansökan ska bestå av följande uppgifter:
Cv som dokumenterar din utbildning, arbetslivserfarenhet, projekt mm.
Personligt brev som beskriver varför du har sökt anställning som arkivarie på Designarkivet och på vilket sätt du kan bidra till Designarkivets verksamhet. Vi kommer att kalla till intervju. Glöm inte att ange dina löneanspråk i ansökan som vi vill ha senast 15 augusti 2019.

Du mailar ansökan till bettina.pehrsson@kalmarkonstmuseum.se

Har du några frågor så hör gärna av dig till
Eva Wängelin, arkivchef
ew@designarkivet.se
Tel: 0481-428 70, 076-3975761

Välkommen med din ansökan!

 

OM DESIGNARKIVET
Designarkivet arbetar för att samla och bevara material, som ger kunskap om designerns arbetsprocess genom historien. Form, design, process och produkt är ledord för insamlandet, och sammanhanget i tid och rum prioriteras.

För att skapa förståelse för hur designhistorien sett ut är det viktigt att möta människor utanför verksamheten. Pedagogiken på Designarkivet bedrivs till stor del genom visningar, workshops och föreläsningar. Studenter är en viktig målgrupp för oss. Dels informerar vi om hur man kan använda ett arkiv, dels berättar vi om just vår fantastiska samling.
Forskning är en viktig del för att göra nya upptäckter i arkivmaterialet. På så sätt skapas fördjupad kunskap som kan sprida ljus över vår samling, men också över designhistoria och designområdet som helhet. Det historiska perspektivet är en naturlig del av ett arkiv. Designarkivet arbetar utifrån tanken att historia är en ständigt närvarande del av vår samtid.

En god relation mellan Designarkivet och formgivarna är en förutsättning för att kunna samla material på ett kvalitativt sätt. Tonvikten i den uppsökande insamlingen bygger på det personliga mötet. Designarkivet söker också samarbete med institutioner och personer där kunskap och intresse kring gemensamma teman kan finnas.

www.designarkivet.se

(Bild: Spefåglar, Hans Krondahl, 1959)